本来可以更好，但是国产主旋律已经除了喊口号和通过把事情过度夸张化，从而来吹嘘片中角色的能力和精神。而没有好好的打磨剧本和剧情。杨紫演技一如既往的尴尬，到底是干嘛的？就这还有人吹演技好？好好学学人家的“勇往直前”是怎么拍的吧

1929年的纪录片。这大概是我看过的影片中，年纪最大的一部吧。镜头下的城市、社会、人物、面孔，展示一个逝去的年代，一个早已失落的世界的一些细节。有些镜头让我想起1991年的纪录片《天地玄黄》。想必后者有向前者致敬之意。刚刚看到一句话：电影是一种筛选过往世纪残骸的方式。觉得此片是此话的完美注脚。在办理离婚的柜台前，一位丈夫和一位妻子分别听办理官员的话语，露出反馈的表情，并填表签字。那个妻子好漂亮啊。而这是1929年拍的电影。那美丽的面孔动人的笑容借助胶片就此永久留存。作为观众，我还特别想了解她的故事，她站在那个柜台前内心的想法，以及，她后面又经历着怎样的人生。

从《编舟记》里走出来的松田龙平和宫崎葵，又一次组了CP。这部短小精悍的电影最好的一点就是把爱情点到为止，爱情是作为北斋之女的阿荣生命里的点缀，在绘画事业陷入瓶颈最难熬的时间里，善次郎的爱情给了她希望，尽管是不那么光明正大的肉体关系，但至少带她走出了泥淖，更何况善次郎还是她绘画上的知音和竞争者。这部电影更多的是说职业女性的困惑，对原生家庭的照顾、对爱情的取舍、对事业的精进，虽然背景是放在那个年代，但更有现实意味。

这部作品让我意识到自己作为生物性的人，我的眼睛对奇观视觉的渴求是多么强烈。以摄影机开头，以眼睛结束——电影本质性的隐喻。

被高桥一生的褶子吓死了。