【太平洋的风学术赏】20多年前看的第一部蔡明亮电影，只记得杨贵媚最后那个经典的哭泣长镜头，今天重看有不少新发现。用近乎默片的形式来展现通俗情节剧的手法在华语电影圈算是首创，这种手法一直延续在蔡导演之后的作品里。90年代的台湾算是经济腾飞时期，但是镜头下的台北却有点破败不堪，而对于刚走上社会的青年人来说，承受着经济压力和感情空虚，逐渐被排挤到边缘状态。蔡明亮喜欢将镜头对准社会边缘人，也许与他自己的外来身份有关。剧中人物角色的喜好延续至后来的作品，甚至不少场景也反复出现，难怪现在看来很眼熟。片名是彻底的反讽，剧中角色没有一个得到爱情。有点像安东尼奥尼的空间构造，但是情节剧的脉络又明显流露出独特的大都市韵味感。蔡明亮拍的绝不是那种沉闷的文艺片，至少这部代表作会有让你会心一笑和感触落泪的时刻。

Голомодор - Все люди должны быть запомнить.

房子和骨灰盒都卖不出去的城市，无根的寄居者偶然碰在一起发生的停于表面的关系。全部的压抑在最后致敬四百下的两个长镜头中爆发。

自我实现的意义永远只有自己知道，永远与他人无关，也不该有关

约瑟夫高登莱维特和希斯莱杰的照镜子比赛~