具有1980年代的罕见开放特征的电影，和张艺谋《红高粱》、更早的费穆的《小城之春》一样，那个时候对性风俗的表达具有一种殊异的自然、淳朴、含蓄，浊中见清，清中显浊，淡化原罪观念，强调繁殖力的‘实用主义’，对保守礼仪制度的批评深刻而委婉。不像90年代之后，加入了消费主义和性原罪的视角，对相关主题的讨论也更咄咄逼人。此部电影虽然不脱沈从文的乡土乌托邦神话，但对人身上自然节律的表现，对礼法与原欲张力关系的刻画，以及摄影上的优美、克制，中国画式的剪切和留白，都让人印象深刻。一些细节，比如，潇潇跟狗娃在磨坊交欢，镜头切换到屋檐的雨水；潇潇婆婆看到潇潇在墙壁上投下的影子，才意识到其怀孕；胎儿-雏鸡；某女沉塘之后，塘边的水波往岸上漫了一圈。还有其他角色/场景的对位：婚礼-葬礼；沉塘女-潇潇；童养媳-姐姐；城市-乡下……

变态不分年龄大小，心思缜密超脱本身年纪。不要有第二部了，心疼死去的人们，也不希望恶魔长大！麻烦祸害自己，不要对别人下手

尽管并不能做到以史为鉴，但关于那个时代的荒诞很多还是被记录了下来的，相反，那些属于普通人的日常生活方式的渐变，会被慢慢遗弃和和遗忘，所以我更喜欢黄建新之后拍的几部，简直是日常生活的信史，是时代的化石。至于为什么他后来忽然调转方向，开始热衷于描绘伟人的宏伟大业，真是一个谜。

调子很深沉，表演摄影啊剧本等等都是如此。但是沉闷和痛苦从始到终贯穿全剧，让人压抑也有些无聊。印第安原住民和西部的开拓者之间恩怨情仇罄竹难书。只是人物的转变我总觉得，似乎不太可能。毕竟护送队一伙人相处时间太短，而主要人物都是有深仇大恨的人，所以我觉得人物情感行为的转变不合理。

以前的电影不需要明星，靠演技派演员的现实生活表演。现在的有明星来捞钱的大片演的都是假的别扭的生活。吃棒冰、玩砖头的小孩、外国人好纯洁